曼生十八式到底是哪十八把紫砂壶

【文藏来答】前人之述备矣，今拣其中几款详述。

在陈曼生之前，紫砂壶造型大都承袭前代造型，陈陈相因，无甚变化。而他却创造了一批新的款式，一改昔日繁琐、守旧、题材狭窄的局面，使之简洁、明快，面目一新。

清嘉庆至道光刻诗竹纹紫砂石瓢壶

清嘉庆至道光刻诗竹纹紫砂石瓢壶

造型为上小下大的圆台形，是典型的曼生壶式之一。通高7.5厘米。三角形把柄，短直流。桥形盖钮。阔平底等距离置三个扁圆饼形足。用调砂梨皮装饰。壶腹一面刻竹丛纹，刀法宽阔有力；另一面刻诗句。柄下刻“安吉”二字。盖上刻“子冶特赠”等字。底钤篆书“月壶”方印。子冶，是瞿应绍（1780年至1849年）的字，号月壶，他是陈曼生的文友，多与杨彭年合作紫砂壶。“安吉”、“月壶”为子冶壶的典型特征。

曼生壶自诞生之日起，就成为了藏家追捧的珍品，“曼生十八式”亦为后世所推崇。北京艺术博物馆便藏有几件“曼生式壶”。

清中期紫砂却月半瓦壶

清中期紫砂却月半瓦壶

壶身为半个瓦当的形状，底部中间缺一块呈月牙形，故曰却月半瓦壶。壶式综合了半瓦壶和却月壶的形状而成，造型奇巧，为典型的曼生壶式之一。通高9.3厘米。紫色砂泥，温润细腻。四方形弯流，嵌盖，弧形平底。底印“壶痴”阳文篆书方章款。壶痴其人不祥，故宫博物院藏有“嘉庆四年秋日”款的一件小圆壶，上也有“壶痴”款，从其泥色和制作工艺来看，制作时间应不晚于嘉庆时期。

这几件“曼生式壶”出自该馆收藏的200多件宜兴紫砂器。这些紫砂器在文物藏品中所占比例极小，但却以鲜明的时代特色与独特的艺术性而备受关注。

清晚期刻诗文紫砂半瓜壶

清晚期刻诗文紫砂半瓜壶

腹部饱满，形似半瓜。通高7.4厘米。圆口，溜肩，阔底，浅圈足。腹部刻金文“太岁在甲戌初平五年吴师宜子孙”十四字，字首刻行书“初平洗”，字尾署“曼生”款。铭文传为汉代初平洗上的铭文，刻于壶上显示了作者的崇古之情。底钤篆书“陈曼生制”方形章款。陈曼生对紫砂壶的贡献主要是壶式的设计，但从未做过砂壶，故钤“陈曼生制”款的砂壶，一般被认为是当时的仿品。

清道光刻诗文段泥矮井栏壶

清道光刻诗文段泥矮井栏壶

形似井栏，为典型的曼生壶式之一。通高8.5厘米。直颈，扁圆腹，一弯流，椭圆把。圆形压盖，桥形钮，钮上套一个小环。浅圈足。腹部刻“受其福，长不竭”，落“曼生”刻款。底钤“少峰”篆书方章。少峰，传为嘉、道时期蔡锡恭（1821年至1861年），其人爱壶，虔藏大彬壶。据资料记载，陈曼生去世于1822年，当时的蔡锡恭方周岁，故二人不可能同制一壶。此壶铭文应为伪托款。

它们均为20世纪80年代至90年代入藏的，造型有壶、碗、杯、洗、盒、笔筒、砚滴、花盆、蟋蟀罐、罐及干果仿生艺术品等。其中，以紫砂壶为大宗，计有150多件。

清光绪刻诗文紫砂弧棱提梁壶

清光绪刻诗文紫砂弧棱提梁壶

即带有高提梁的壶。通高13.8厘米。壶身为方形，弧棱，方口，方底，四角接弧形隐足，一弯流，高提梁由两直柱和一横梁组架而成，靠近流侧的柱底分为两叉，增强了造型的艺术性，整体圆中见方，柔和工致。圆角方盖，盖面隆起，桥形钮。壶身一面阴刻篆书“伯作宝鼎”三字，署款“东鼎铭”、“曼生□”，底钤篆书“愙斋”二字阳文印章款。盖内钤篆书“国良”阳文印章款。

愙斋，是吴大澂（1835年至1902年）的号，他是清晚期著名金石书法家，江苏吴县人，同治年进士，曾任湖南巡抚。因酷爱紫砂壶而常常亲自设计壶式，并与制壶名家合作制壶，“愙斋”为他的常用款。国良，即俞国良（1874年至1939年），江苏无锡人，制作技艺精湛，曾在吴大澂家制壶，常与文人名流合作。此壶为吴大澂与俞国良的合作作品。

清光绪紫砂汉君壶

清光绪紫砂汉君壶

为晚清民国普遍流行的壶式之一。造型源于曼生壶中的扁石壶之式，壶身呈扁鼓形，腹部双折成带状，上、下折边处内收。通高8.1厘米。平沿，圆口，折肩，圈足。短弯溜，圈把柄。压盖，盖面隆起，桥形钮。盖内及壶底钤款未识读，但从紫砂制作工艺与造型风格而言应不晚于清代光绪时期。

这些紫砂壶历经北京市文物局及故宫博物院专家多次鉴定，时代脉络清晰，大致分为清代、民国及新中国建立后三个时期。

清道光刻诗文紫砂饮虹壶

清道光刻诗文紫砂饮虹壶

此为曼生设计的壶式之一。壶柄奇特，似虹状的飞桥架于肩部。通高8厘米。粗颈，溜肩，鼓腹，平底微内凹。圈柄，柄中部偏上起翘。鸭形嘴。圆盖，盖面隆起，圆珠钮，中有小圆孔贯通。腹部一面刻“饮虹”二字，另一面刻诗句“光熊熊气若虹，朝昌盍乘清风”，落“曼生铭”。壶底中心钤篆书方章款未识读。

尤以清代的作品最具代表性，无论在品种、质量与特色方面均颇具时代魅力，且名家名作迭出，蕴涵了丰厚的文化底蕴，体现出卓越的创新精神。

紫砂壶发展到清代乾隆年间，已经相当成熟，然当时的紫砂匠人多描摹前作，少有创新，而之后出现了一个叫陈曼生的人，为紫砂带来了别样的风采。