花样年华是刘以鬯编剧的吗,刘以鬯创作艺术风格

百岁老人刘以鬯，1948年赴港，一直是香港文学的象征。很多人对他的认识，仅限于王家卫的《花样年华》，这明显低估了他在华语文学史上的地位。

说起香港，很多人称之为文化沙漠，这种说法不但自大，而且荒唐。一百多年来的香港，一直是中西交融之地，文化的碰撞最容易产生具有质感的文化。又因大时代的变迁，众多文化人选择南下香港。以至于有一段时间，有人戏称，在香港楼上扔砖头下去，必然砸中有名气的报人与编剧——这是知识分子当时最热衷的两个行业，张爱玲就曾在电影公司做过一段时间的编剧。因为商业发达，经济转型早，自由度较高，所以香港传媒业发达，给知识分子提供了足够的土壤。别的不说，当年香港报纸的专栏，拿到今天也依然好看，可当年内地知识分子写的东西，现在还能看吗？

刘以鬯不但自己写小说，也是老传媒人。战后香港的跌宕，经济的腾飞，香港意识的崛起（标志是西西的小说《我城》问世），刘以鬯均适逢其会。香港纯文学确有艰难之处（可大陆何尝不是如此），但刘以鬯不仅自己坚持，也提携、激励了无数年轻人。

难能可贵的是，当年的刘以鬯，在香港经济尚未起飞之际靠卖文为生，一度同时为十几家报馆供稿，每日一万多字，但他从未放弃纯文学的创作。更可贵的是，在出版著作时，他放弃了大多数作品，不但精挑细选，还对“入选作品”大加删改，将长篇砍成短篇是常事。如《岛与半岛》，当年原作六十多万字，出版时只剩十万字。

在上海走上文学道路，深受“新感觉派”滋养的刘以鬯，一生都对商业社会有着极深的体会。摩登的上海，中西交融的香港，使得刘以鬯的小说具备了深入骨髓的都市感。但与此同时，他从未放弃中国传统文学的滋养。在我眼中，这种交融是最难得的。也正因为这种交融，在我眼中，他的作品要比同时代的内地作家好看得多。

早上看到陈子善老师发的消息，得知刘以鬯先生去世的消息，享年一百岁。上午就有很多纪念文章发布，也从侧面说明了刘先生在华语文学圈的影响。

在整个华语文学圈，香港文学虽说不是最强，但出过很多各有特色的重要作家，像武侠小说的旗杆金庸和古龙；写过《卧虎藏龙》，又神出鬼没般的李碧霞；写过最能展现出香港风貌的《我城》的西西；写出洒脱又饱含汉语蕴含诗篇的也斯（梁秉钧），张爱玲的文学创作都受过香港地域的至深影响。刘先生也是具有如此重要意义的香港作家。

刘先生在大陆有名，主要是因为王家卫的电影《花样年华》和《2046》都是受过刘先生作品《酒徒》和《对倒》的直接影响。从文学作品本身来看，刘先生最为有名的代表作就是《酒徒》，被称作中国首部长篇意识流小说，在中国当代文学史上都会留有一个位置。

而今，刘先生仙鹤归西，在极乐世界中进行新的文学创作，现世的文学也会进一步发掘刘先生的文学遗产。